Réalisation finale Alice et Pascalie

Réalisation finale Iris et Perrine

* Composition de la photographie : Mise en valeur de la grande photographie au centre, il s'agit de celle qui nous paraissaît la plus réussie. En bas, trois photographies également choisies pour leur qualité à transmettre "l'illusion de l'espace", d'une réelle planète. Celle-ci sont d'ailleurs disposées de de sorte à rappeler le menu d'un écran tactile lorsqu'on fait défiler des photos d'un simple mouvement de doigt. Ce détail de composition rappelle selon nous l'aspect un peu scientifique de notre thème. 

Expérimentations finales

Réalisation finale MONOCHROME AU NATUREL

Réalisation finale

Expérimentations pour la réalisation finale

 

Fiche d'intention Maëva Azemar & Florian Bauchart

Sujet : Le monochrome 

Le terme « monochrome » est un adjectif qui définit le fait de n'avoir qu’une couleur.
Une photographie est donc dite monochrome quand elle n'est constituée que d'une couleur avec ou non ses variantes.
- Lors de nos essais au cours de la première séance nous avons beaucoup travaillé sur la matière brute. Ce que nous avons en grande partie photographié n'était pas mis en scène mais trouvé tel quel dans l'environnement autour de l'école.
Il y a donc eu des photos de végétation dans une flaque d'eau ou sur des grilles. L'eau nous a beaucoup intéressé car elle produit un léger reflet ou une impression de flou qui ajoute pour nous un intérêt certain au sujet.
Par la suite nous avons pu faire des tests sur divers matériaux, comme le béton, la carrosserie d'une voiture, le crépi... L'usure naturelle et les défauts de nos sujets ont justement provoqué chez nous une envie de continuer dans cette voix là car nous avions, grâce à toutes ses caractéristiques, des nuances variées et irrégulières qui donnent de la valeur en plus au sujet.
De simple endroit et matériaux que nous voyons tous les jours peuvent en réalité cacher des subtilités uniques et non absentes d'importance.
Pour modifier les couleurs nous avons utilisé des filtres en plastique transparent colorés. Avec le résultat obtenu nous voudrions par la suite continuer d'utiliser divers filtres pour tenter d'en explorer les possibilités.
En revanche la couleur brute des matériaux nous intéressant aussi nous ne sommes pas encore certains si les filtres seront ou non utilisés pour la photographie finale.
- Dans nos sources d'inspiration nous avons bien entendu retenir Ives Klein dans son travail de « monochrome painting » car les fluctuations de matières sont ici à l'origine des diverses nuances qui font ressortir la couleur bleue. Nous retrouvons donc cet esprit en photographiant les matériaux tels que le béton, la mousse ...
Heinz Mack nous a de plus interpellé car ces jeux de couleurs sont dûs aux reliefs qu'il a su créer en mélangeant plusieurs matériaux (métal/étoffe) comme dans son projet  "Lichtrotoren, Sonne des Meeres".
Les reliefs ont donc pour but ici de donner à la fois un mouvement à un objet statique mais aussi de créer différentes nuances de blanc qui donnent de la profondeur à l'objet.
Pour finir le travail d'Alighiero Boetti « Senza titolo, Verso sud l’ ultimo dei parsi abitati è l'arabia, 1968 » Nous a confortés dans l'idée que même des couleurs telles que le gris, les blancs, le noir, peuvent engendrer une série de sentiments et d'émotions. Elles ne sont pas forcément monotones et sans intérêt.

Le début de la création de nos planètes !

MONOCHROME ROUGE

Montage : 

- récipients rouges et transparents

- peinture 

- lampe

Utiliser la forme circulaire des récipients pour représenter les planètes.

Texture 

Intéressant avec les lignes courbes pour représenter les planètes, plus effet lumière. 

Cratère

MONOCHROME ORANGE

 Montage :

- Lampe 

-Tissu orange

- Récipients orange et transparents

-Peinture

- Eau

Volcan, éruption sur Mars..

Cratères

Inspiration texture soleil 

Fiche d'intention Iris et Perrine

Après nos premières expérimentations, nous avons décidé de nous concentrer sur l'eau, la lumière, avec différentes textures, couleurs.
Dans un premier temps, avec l'eau on a tenté de représenter des éléments naturels comme le ciel, l'océan, et la terre.
Mais, en poursuivant nos expérimentations, on en est venu à la conclusion que nous allions utiliser l'eau, la lumière et créer différentes textures afin d'imiter l'espace et les planètes. L'idée d'imiter les planètes nous a parue intéressante. En effet, les astres sont quelque chose que nous ne pouvons pas réellement avoir face à nous, ni même toucher, on ne peut les voir qu'en photo ou en vidéo. Ainsi on peut aisément laisser place à notre imagination et nous donner l'opportunité de créer notre "propre système solaire" !
Finalement pour réaliser notre photographie nous avons besoin d'être dans une pièce à l'intérieur. Il est nécessaire également d'avoir une lampe, de l'eau, de la peinture, des récipients, etc...
Il pourrait alors être intéressant de réaliser un polyptyque de photos, avec sur chacune d'entre elles différentes planètes représentées avec différentes couleurs, sous la forme de monochromes.
References:
Ce documentaire semble intéressant car il y a beaucoup d'images satellite, de photo de l'espace, ainsi on va pouvoir s'en inspirer pour représenter des textures de planètes avec notre technique.

Photographies de différentes planètes existantes

Freddy Cerdeira, Planète liquide.

" Une photo de la série Vision liquide, qui montre un autre point de vue des vagues. Un angle que les gens ne sont pas habitués à voir. "

Autres expérimentations..

Voile et bleu

Voile et blanc

Le voile et l'eau

Composition de plastique bleu

Coquillages composition nature

Suite Eau et Colorants

Jouer avec le reflet.

Résultat final

Planche analyse :